Clair et accessible, ce manuel s’adresse aux apprentis scénaristes souhaitant apprivoiser l’art exigeant du dialogue au cinéma. À travers l'exploration des différentes formes et fonctions du dialogue, il fait le lien entre les impératifs du scénario (genre, structure, narration, construction des personnages) et l’écriture de dialogues crédibles, expressifs et porteurs de sens.
Chaque outil et conseil est illustré de manière concrète par des exemples issus du cinéma français et international pour aider le lecteur à comprendre et se projeter
Résolument pratique, l’ouvrage consacre un chapitre aux erreurs de dialogues les plus fréquentes – celles qui affaiblissent le récit ou nuisent à la vraisemblance – avant de s’achever sur un exemple complet de création de scène dialoguée, conçu comme une mise en application vivante des principes abordés tout au long du livre.
Chaque outil et conseil est illustré de manière concrète par des exemples issus du cinéma français et international pour aider le lecteur à comprendre et se projeter
Résolument pratique, l’ouvrage consacre un chapitre aux erreurs de dialogues les plus fréquentes – celles qui affaiblissent le récit ou nuisent à la vraisemblance – avant de s’achever sur un exemple complet de création de scène dialoguée, conçu comme une mise en application vivante des principes abordés tout au long du livre.
